Chateau Resort
Enrichi par son expérience dans la mode et l’histoire de l’art, Chateau Resort insuffle une nouvelle vie au design textile. Antoine Guitou, son fondateur, ne se contente pas de créer des objets ; il tisse des récits à travers des pièces uniques qui transcendent le temps et l'espace.
Antoine Guitou, designer textile, est un créateur aux multiples influences, issu d'une formation en histoire de l'art à l'École du Louvre, avec une spécialisation en mode et costume et Extrême-Orient. Après des stages au musée d'Orsay et chez Balenciaga, il se tourne vers le design de mode à La Cambre et collabore avec la ligne défilé de Lacoste. Face à un manque d'éthique environnementale dans l'industrie de la mode, sa carrière prend un tournant lorsqu'il s'engage dans l'événementiel, participant à des projets artistiques autour de la scène queer. Il se dirige ensuite vers le monde de l’artisanat du mobilier, en travaillant avec des artisan·e·s dans le garnissage traditionnel de tapisserie, où il s’adonne à la couture d’ameublement. Cette expérience lui permet de renouer avec des techniques ancestrales, savoir-faire qui influencera de manière significative sa pratique créative et qui débouchera sur la création de sa propre marque en 2021 : Chateau Resort.
“Avec le design textile, j'ai l'impression de répondre à un besoin réel, d’apporter quelque chose de tangible et d’intemporel.”
A l’instar de l’imagerie d’Épinal, les créations labellisées Chateau Resort embrassent une symbolique, soigneusement élaborées à partir d’un dialogue avec son·sa futur·e acquéreur·euse. Car, tout comme au Moyen-Âge où les tapisseries étaient vouées à être déplacées de château en château, les textiles de Chateau Resort sont itinérants. Qu’il s’agisse de rideaux ornés de motifs symboliques ou de pièces uniques sur mesure, elles ont le pouvoir de s’adapter harmonieusement à tout espace. Une démarche qui l’amène à magnifier la vue de l’appartement d’un couple parisien inspiré par des éléments nippons, en concevant un rideau japonisant orné d’un oiseau majestueux survolant leur vue sur le Bassin de la Villette. En créant des objets qui racontent des histoires et répondent à des besoins spécifiques, la marque offre à ses client·e·s des œuvres qui dépassent la simple fonctionnalité pour devenir des éléments significatifs de leur cadre de vie. Ainsi, chaque création se présente comme une invitation à la contemplation, tout en tissant des liens entre art, nature et vie quotidienne.
Chateau Resort s'inscrit pleinement dans l’art utilitaire, où les objets de design dépassent leur fonction première pour se muer en pièces de collection. Ses créations, uniques ou en édition limitée, s'exposent dans des galeries avant de rejoindre les collections de passionné·e·s. Une tendance en pleine ascension qui témoigne de l'intégration croissante du design dans les foires d'art, révélant la porosité entre ces deux domaines. Fort de son expertise artistique, sensible aux émotions éveillées par la mode, Chateau Resort promeut un design à la croisée de l’art et de l’artisanat, où chaque création est pensée à la fois pour sa valeur esthétique et pour son usage fonctionnel. Il ne s’agit plus simplement d’un objet du quotidien, mais d’une œuvre d’art à part entière, destinée à transcender les espaces tout en conservant un sens profond, intime et durable. Ces parures d’intérieur dépassent alors leurs dimensions décoratives : elles sont avant tout le reflet de la personnalité et des aspirations de ceux qui les choisissent, répondant ainsi à des besoins personnels autant qu’aux contraintes spécifiques du lieu où elles seront exposées.
À travers la marque, l’on peut percevoir l’engagement notable du créateur envers les enjeux socioculturels contemporains, une sensibilité aiguisée par ses projets artistiques destinés à la scène queer, un terrain fertile où la créativité s'épanouit face aux défis du monde actuel. Cette expérience lui a permis de développer une approche novatrice tout en renforçant son désir d’explorer des thématiques sociales à travers son travail. Bien que son parcours dans l'industrie de la mode l'ait indéniablement influencé, c'est véritablement par le biais du design qu'il parvient à exprimer son engagement et à laisser une empreinte significative : « Dans la mode, on essaie de faire des choses, mais il y a une absence de prise de conscience. » Le design devient alors un vecteur d'authenticité, un moyen de répondre à des besoins réels et de proposer des créations qui transcendent le simple objet, se transformant en manifestations tangibles et intemporelles de ses convictions. Dans un monde en constante évolution, son travail invite à une réflexion sur ce que signifie vraiment « habiter » un espace, tout en célébrant la beauté de l’intime et en valorisant une approche respectueuse et durable.